ウッフコック号ライブ動画 11/14＠鈴ん子屋

先日の池袋鈴ん子屋でのウッフコック号ライブ、コイワズライの三宅さんがこっそり動画を撮ってくださっていました。

maladie d'amour

Paper snow

アンリ・サルヴァドールのナンバーmaladie d'amour（恋の病） のイントロとエンディングでトガゼンが吹いている口笛は、クロウタドリのものまね、のつもりです。ビートルズの歌にも出てくるクロウタドリ（blackbird）。2年ほど前、縁あって合計3カ月ほど滞在したフランスのトゥールにも、この鳥たくさんいました。ほんとうに歌うように鳴くんです。その美声には、メロメロになりました。

動画の中、エンディングのところで、会場からもうひとつ鳥の声が聞こえてくることに、気がつきました。しかもすごい上手！声はすれども姿は見えない鳥の声。たぶんあの方じゃないかしら、と思うのですが・・・ふふ。

楽しかった日の記録ができました。
三宅さん、ありがとう！

↓以下、ライブレポート。

11/14のウッフコック号ライブへいらしてくださった方々、企画してくださったコイワズライの三宅さん、宮内さん、すてきな音響の鈴ん子屋さん、ありがとうございました。

朝、トガゼンが働く店にトラブルがあり、何度も何度も、オーブンの点け方を電話で説明するトガ。電話が鳴るたびにビクビクするわたしたち。ほんとうに、今日トガ出演できないかも、そしたらひとりでやらなくちゃ、と一時は思いました。こわかった。でも、無事に出航することができて、よかったです。神様、ありがとう。

渾身の、でも心配もあったアンリ・サルバドールのナンバー「Maladie d'amour（恋の病）」のカヴァーが意外に評判がよくて、うれしかったです。この曲のアレンジは、かなりproduced by トガゼン。歌の譜割について、クレオールのリズムを要求され、それが難しくてなかなかできなくて（今はもう、好き勝手に歌っていますが）、イライラしたり、挙句の果てに、「どうせわたしはギターが下手だ」と要らぬエネルギーを使ったことが、あったような、なかったような、夫婦舟。でも鈴ん子屋では、１分１秒過ぎる時間が愛おしい、私にとってはそんなライブになりました。

観るたびに、どんどんよくなるコイワズライの二人。音楽が大好きで、ソウルがあって、音が気持ちいい。いつも、励まされるような気持ちになります。

加藤士文さんは衝撃でした。人は、こんなにも、自由にしてもいいんだ、自由になれるものなんだ、と。混じり気なしの、ほんもののクリエーター。これからの彼の活動に、注目していきたいです。

ウッフコック号のセットリストです。

Habanera
My uncle and his tiny bag
Maladie d'amour
Melodia
Filled with you - with コイワズライ三宅さん
Blue song　- with コイワズライ宮内さん
貝のふた
Paper snow

（アンコール）
窓の外は雨


メルシボク。またのご乗船をお待ちしております。

「情熱のピアニズム」

ジャズピアニスト、ミシェル・ペトルチアーニのドキュメンタリー映画「情熱のピアニズム」、最終日のレイトショーに間に合いました。＠黄金町ジャック＆ベティ。監督は、「イル・ポスティーノ」のマイケル・ラドフォード。

ピアノを弾くペトルチアーニの姿。頭と手だけが弾いているようにも、手だけが別の生き物のようにも見えるのですが、もちろん頭や手だけでピアノが弾けるわけがなく、体の他の部分にかかっている力のことを思うと、ドキドキするような、怖いような気持ちになりました。

音楽に愛され、音楽そのものであった天使、としてだけではなく、相当悪いところもあった人としても、描かれていました。

酷い去られ方をしたらしい元妻、元恋人たちが、ペトルチアーニを語る時みな、キラキラした夢見るような表情になることには、いちいち号泣。

音楽だけでなく、語学においても天才だったようです。フランスからアメリカに渡って半年後には、スラングも使いこなし、訛りのない完璧な英語を話したとか。ラジオを聞いて覚えたんだとか。なんとも、羨ましい、と思ってしまいました。

全体的には、ジャズへの憧れを強くかきたてる映画でした。ペトルチアーニの子供の頃からのアイドルである巨匠たちが、こぞって彼と演奏したがったジャズ黄金期の終焉の頃。ああ、ヴィレッジ・ヴァンガードとかでライブ観たかったなあ、と思います。

「キリマンジャロの雪」

台風一過、まぶしい青空が広がっています。朝から、近くの学校の運動会の練習の音が響いています。私が住んでいる地域は学校が多く、地形に高低差があるので初めて行く人はわかりにくいらしく、よく学生さんに道を聞かれます。ふふ、浜っ子の私をよくぞ見つけて道が聞けて、あなたはラッキーね、という気持ちで親切に教えてあげるのですが、後で間違っていたことに気づくことが、よくあります。昨日もありました。やさしい人に道聞けたから大丈夫、とうれしそうにお友達に電話していた中学生女子ふたり組、ほんとうにごめんなさい。

最近は、Unknown Little Birdsのためにというつもりで、新しい曲を作り始めました。曲を作りたいと思っているのに何もないときは、頼りなく落ち着かない気持ちなのですが、それでもしつこく思って、想って、集中して、待っていると、必ずぽろっと種が落ちてきて、種が落ちると、ほっとするような、わくわくするような気持ちになります。種は育つときもあるし、育たないときもあります。あいかわらずのカタツムリよりスローペースで、自分でもなんだかなあ、と思うのですが、歌ができたときは、いつもとてもうれしい。から、続いているんでしょうね。

少し前ですが、黄金町のジャック＆ベティで「キリマンジャロの雪」という映画を観ました。舞台はタンザニアではなく、マルセイユ。裕福ではないけれど素朴で善良な人々が登場します。憎しみの連鎖を断ち切ることができる幸せな人々。たぶん、中国での反日デモの報道でどんより苦しい気持ちになっていたためもあるのでしょう、じんわりと、浸みました。主人公夫婦の家、子供たち家族の家、友人の家、どの家からも港や海が見えるんです。私も、あの人達の世界に入って、ベランダでゆっくり食事したり、夕陽を見ながらパスティスを飲みたいと思いました。

同じ監督の「マルセイユの恋」が見たくてTSUTAYAで探したのですが置いてなくて、残念です。VHSしかないみたい。ジャック＆ベティで次に観たい映画は、「屋根裏部屋のマリアたち」と「情熱のピアニズム」。「情熱のピアニズム」は、私は知らなかったんだけどミシェル・ペトルチアーニというジャズピアニストのドキュメンタリー。全身の骨が折れた状態で生まれ身長は成人してからも１メートルしかなく、そしてなんと、女ったらし！だったピアニストだそうです。監督は「イル・ポスティーノ」のマイケル・ラドフォードなので、期待が高まります。

ご来場ありがとうございました。

昨日のライブイベント「グリニッヂ・ファンクラブ　vol.2」へ足を運んでくださった方、ありがとうございました。
最後に出演された紫織さんのバンドメンバー以外はオール女子。娘にもなれるような年頃のみなさんに混ぜてもらって、女子高文化祭的甘酸っぱい気持ちを、勝手に感じていました。
ステージに立つシンガーそれぞれに、20代前半の頃の自分の姿を、勝手に見たりもしました。音楽をやるときに、気持ちが音楽よりも少し先の方、というか上の方にある。でもその上ずり気味はみ出し気味の気持ちが、いろんな場所に連れていってくれ、いろんな人に会わせてくれたことだったな。そんなことを思いました。例えばあと10年くらいして、今の自分が歌っているヴィデオとか見て、ああ、上ずってるなー、とかきっと思うんでしょうね。

女の子が歌うのを見るのが好きです。踊るのを見るのはもっと好き。

セットリストです。

貝のふた
Paper snow
窓の外は雨
Le papillon -ちょうちょう-
シャボン
Filled with you


Photo by 黒豆岳史さんです。

メルシーボクカムサハムニダ。
どうもありがとうございました。

新曲「貝のふた」

新しい曲を録音しました。「貝のふた」。

piano & vocal by 小嶋佐和子、です。

この曲を作っていたためか、今年の夏はよく海に行きました。よく貝を食べました。
先日、実家に帰ったときには、家族を巻き込んで海へ貝採りにも。
そのことについてはまた、ここに少し書きたいです。

しばらく前に「Lambchop」というバンド（オルタナ・カントリーというジャンルだそうです）の「Mr. M」というCDを気に入ってずっと聴いていて、最初そんな雰囲気を目指して作り始めたのですが、作っているうちに違う方向へ。

録音については相変わらずなんだかよくわからないままの手探りで、原因不明のヒズミやノイズに何度も途方にくれつつ、やっぱりよくわからないのですが、だんだん慣れて上手になっていくのでしょうか。どうなんでしょうか。

波の音を入れたかったのですが、葉山で録音したものは風の音ばかりボワンボワンして使いものにならず。代わりに、意図しないセミの音がけっこう大きく入っちゃってます。パソコンだと、どうかな、聞こえるかな。

この曲についても、ト画伯にイラストを依頼しました。完成したらまた、YouTube用の動画を作る予定です。

次は、Unknown Little Birdsのための曲を書きます。シンプルでかわいいのを作りたいです。

写真の貝殻は、葉山の一色海岸にある「Blue Moon」のカウンタのところで撮りました。「Blue Moon」ではシンガポール風チキンライスやゴーヤの天ぷらを食べました。とても美味しかったです。

「Paper Snow」動画完成

新曲「Paper Snow」。夫のトガゼンにイラストを描いてもらい、ムーヴィを作りました。

楽曲をネットに載せるんだったらYouTubeがいいよとアドバイスをもらってなるほどと思ったのが昨年末。トガゼンのイラストは早くに仕上がっていたのだけど、編集作業やらYouTubeへの登録作業やらに重い腰がなかなか上がらず、数か月が瞬く間に経過し、季節はずれのsnowですけれど。

ロートレックへのオマージュ＆フランスでの生活へのノスタルジー、特にフランスの煙突へのノスタルジーあふれる仕上がりとなっています。

Il aime les cheminées françaises. 

彼はフランスの煙突が好きです。

ウッフコック号の「コック」の綴りを確認するため辞書をひいたら、「卵の殻（oeuf a la coqueで半熟玉子という意味です）」以外に、「船体」という意味もあることを発見し、うれしくなりました。そうですよね、そういえば、飛行機や船の操縦席はcockpitって言いますね。 

ULB@ノラカフェ ご来場ありがとうございました。

雨の中足をお運びくださいまして、ありがとうございました。
店主あだちさん、黒猫のハチを雨の中徒歩にて運搬、おつかれさまでした。

前の晩からずっと雨が降り続いていて、朝も雨。気圧のせいかトロットロと眠くてしかたがなく、ライブの日だというのに、朝ごはん食べてからまた、昼頃まで寝てしまった。そしてノラカフェに着いたら、モーレツな眠気でぐらんぐらんになっているイトウマキさんが、猫になりたそうにしていました。だけどこの日は、子守唄２曲を含む超スローな曲中心のステージ。

音楽家のお客さまたくさんで、熱気ムンムンでした。いちばん前のお客さんとの距離、約50cm。そのスペースに慣れるまでは体がモゾモゾ、ギクシャクとして落ち着かないのですが、だんだんムギュムギュの密着感が気持ちよく楽しくなってくるのが、ノラカフェ。

あだちさんが選んでくださる対バンのアーティストさんを聴くのも、毎回の楽しみです。初めましての千春さん。陰影のあるコード、「詩」のように進行する歌詞、でも歌謡曲風のメロディもあったり。線が細いけど力強い音楽。最初、オープンチューニングかな、と思ったけど違いました。普通チューニングでもああいう響きやフレーズができるんだな。ちょうど、今作っている曲の次の曲はオープンチューニングで書いてみたいとぼんやり思っていたところなので、もしマネできたらしてみたいと思いました。

Unknown Little Birds、音源ないんですか？と３人もの方に聞かれて、うれしかったです。

Photo by 松野さんです。ありがとうございました！
写真ではわからないのですが、私のワンピースは猫柄です。先月訪れた韓国で買いました。ソウルの三清洞というエリアはワンピース天国、しかもかなりのプチプライスなので、かなりコーフンしました。もっと買っておけばよかったなあ。

セットリストです。

マリーナにて（鳥 by 田中雄一さん）
Stay Awake
Une chanson douce
Coffee in the morning
2匹のクジラ
I don't want to play in your yard
Clock
blue song
Dear old pal of mine

メルシーボクカムサハムニダ。
ありがとうございました。

ご来場ありがとうございました。

祖師谷大蔵Cafe MURIWUI。初めてのお店はいつもすごく緊張するのに、しかもソロなのに、リラックスしていました。風がよく通り抜けるお店。控え目なPAの音量と、自分の音が後ろから聴こえるかんじが好きです。

初めて聴くKOOMOONの音楽。どこの国かはわからないけどエキゾチック＆吸い込まれるようなグルーブ感、変拍子っぽいキメとか、シンプルでシュールな歌詞とか、かっこよかっです。

ライブ前の談笑中、KOOMOONコーラスのひろたさんがシャボン玉液を持っていらっしゃるのを発見！お願いして、私の曲「シャボン」でシャボン玉を飛ばしてもらいました。夢ひとつかないました。

セットリスト：
窓の外は雨
Clock
Le papillon -ちょうちょう-
ハバネラ（with KOOMOONてっぺいさん）
2匹のクジラ（with イトウマキさん）
blue song（with イトウマキさん）
filled with you
シャボン（シャボン玉 by ひろたさん＆つるつるさん）

メルシーボクカムサハムニダ。
ありがとうございました。

カモメはカモメ

３年ほどまえに短期留学していたイギリス南部の港町プリマスにもカモメがいて、海の近くだけでなく街中のショッピングモールとかにも鳩のようにいて、ゴミの日にはカラスのように朝ゴミを漁る。大きさは山下公園にいるカモメよりふたまわりくらい大きく、顔がこわい。帰国して山下公園のカモメを見たとき、なんとやさしく愛らしいことか、と思ったものである。

が、今年２月のすごく寒い日、そのプリマスで見たこわい顔のカモメを山下公園で見つけたのである。７～８羽くらいが氷川丸の鎖の上を陣取っていて、かわいい顔カモメはこわくて近寄れない、ように見えた。それからしばらくして３月初め、氷川丸の鎖の上はびっしりとかわいい顔カモメ。その中に一羽だけこわい顔が。そして先週、ついに鎖の上はオールかわいい顔カモメになっていた。周りを見渡しても、もうこわい顔のカモメはいない。

こわい顔カモメよ、どこから来てどこへ行ったのか。
毎年、冬になると来ているの？

あれはいつだったか菊地成孔さんがNHKスタジオパークに出演されていたとき、好きな言葉は何ですかと聞かれて、中島みゆきさんの「かもめはかもめ」という言葉が好きです、と瞬時に答えておられた。かもめはかもめ、わたしはわたし。

菊池成孔さんは20年ほど前に上智大学で観た。私も出演したジャズ研の定期演奏会の最後に、ＯＢとしてゲスト出演されたのである。天才というのはこういう人のことをいうんだなと、生まれて初めて思った。かなり間近に、同じ空間にいるのに、浮き上がっているような、磁場だか空気の濃度だかが違う空間でサックスを吹いたりしゃべったりしているように見えた。磁場だか空気の濃度だかが違う分、苦しそうなかんじにも、見えた。

詞とメロディ

新しい曲。リズムとサウンドのだいたいのイメージがあって、それから歌詞がするっとできたので、そしてそこそこ気に入ったので、今回は詞先でできるかなと思ったのだけど。どんなメロディーをのせても自分の歌じゃないみたいな気がする。やっぱり、詞と曲いっしょじゃないとできないみたい。曲だけ先に作るのも、どこにでもあるメロディとコード進行のような気がしてしまい、最後まで完成させたことがない。インストは、ピアノパブで弾く曲、逗子マリーナでの結婚式のテーマ曲、のこぎりのイトウマキさんと演奏するための曲・・・など、目的があるとできるみたい。

ピアノをポロポロやりながらしばらくフンフンやっていたら一部分だけ歌詞ののったメロディが出てきて、それを気に入ったので、ああまた最初からやり直しだなとあきらめて作業はそこでやめて、夜は映画を見た。

これまたOLマリコさんが紹介していた、観たいなとずっと思っていてようやく借りてきた秋津温泉。そしたら、映画の最初の方でおさげの岡田茉莉子さんが、その一部分の歌詞を、ひとつのセリフの中で何度も何度も発せられたので、ほほーと思った。

秋津温泉、主演の岡田茉莉子さんの着物がどれもとても素敵だった。くねっとしなを作るような動きとか表情とか、あとメイクも？オードリーヘップバーンみたい、とも思った。雄大な山々を背景に、着物姿に赤いマフラー巻いた茉莉子さんが丘を駆け降りるシーン。朱色がかったフランスの赤は永遠の憧れだけど、日本の赤もきれいだな。